C’mon C’mon

Aprile 2022

Sabato 16/04/22: ore  18.30-20.30
Domenica 17/04/22: ore  18.30-20.30
Lunedì 18/04/22: ore  18.30-20.30
INGRESSO: 5.00 euro

Apertura Biglietteria un’ora prima di ogni proiezione
Biglietti disponibili anche in prevendita

“Dopo la nomination agli Oscar per il precedente 20th Century Women, Mike Mills ritorna per la quarta volta ai temi a lui cari (il lutto, la genitorialità, la difficoltà di affrontare una vita “responsabile”). L’abituale forma “spuria” lega stavolta la narrazione con i podcast di interviste ai bambini registrati dal protagonista, e con gli stralci di libri (saggi o storie per l’infanzia) letti dalla sua voce, i cui titoli vengono indicati da didascalie sullo schermo (non manca una miracolosa attenzione per l’intreccio di voci e suoni con la colonna sonora che qui riserva alcune perle come Do the Ostrich, brano del Lou Reed addirittura pre-Velvet Underground). C’mon C’mon è fasciato in un bianco e nero in 4:3 come si usa adesso, che sembra quasi dire alla corrente generazione indie “è tempo di riportare tutto a casa”. E quindi tre città, Los Angeles, New York, New Orleans, che mappano i tre atti di questa storia di un rapporto tutto da inventare tra lo zio beginner Joaquin Phoenix e il figlio di sua sorella, l’irrequieto pre-adolescente Jesse, costretti a passare del tempo insieme. Le tre metropoli sono però anche tre indicazioni esplicite di tre maniere di declinare il cinema americano.
Se la California è il teatro del clash sia familiare che generazionale, ospitato nei grandi spazi domestici e disperso tra le passeggiate in spiaggia (“ma non la trovi noiosa tutta questa sabbia, questo sole, questi corpi” chiede il newyorkese Phoenix), la Grande Mela è il luogo in cui affrontare la realtà, spinti dall’incessabile turbinio delle strade in cui perdersi, della gente che riempie i marciapiedi e i locali, del rumore infinito dei treni della metro. Il ricongiungimento con gli altri e con l’accettazione di sé stessi (il piccolo Jesse imparerà finalmente che non c’è nessun problema ad ammettere a noi e a tutti, anche urlandolo, di non stare poi così bene) non può che avvenire in un tempio delle radici e della magia comunitaria com’è New Orleans.
Nel confronto con le sorprendenti performance di Gaby Hoffmann (figlia di Viva, una delle superstar della Factory di Warhol) e del giovane Woody Norman (12 anni ma già veterano delle produzioni tv), Joaquin Phoenix riscopre una sensibilità interpretativa che rimanda apertamente ai suoi ruoli di “mascolinità fragile” per James Gray. L’autore di Thumbsucker ha la capacità di immedesimarsi e farci immedesimare un po’ in ognuna di queste figure, compresa forse anche quella del marito della donna, Paul (Scoot McNairy), dalla labile stabilità emotiva e psicologica.”
Credits: sentieriselvaggi.it